Vlieland

Quelques photos de Vlieland prises cet hiver pendant la période de Noël. Vlieland est la deuxième île de l'archipel frison et la région la moins peuplée des Pays-Bas, après Schiermonnikoog, une autre île de la Frise. Le seul village de l'île, Oost-Vlieland, ne compte que 1070 habitants. Sachant que la plupart des locaux habitent ce village, le reste de l'île, c'est-à-dire 90%, est quasiment désert.

A l'origine, la partie septentrionale de Texel, Eierland, était rattachée à Vlieland. Par suite de la formation d'un bras d'eau au 13ème siècle, le Eierlandse Gat, cette région s'est progressivement détachée, et Vlieland a ensuite lentement dérivé vers l'ouest, entraînée par divers courants. A l'époque, l'île comptait un deuxième village, West-Vlieland (Westeynde), finalement englouti par les eaux. Remarquable bizarrerie historique : jusqu'en 1942, Vlieland faisait partie de la province de la Hollande septentrionaleee (Noord-Holland), tout comme Terschelling (ou encore Amsterdam). Pendant la seconde guerre mondiale, les Allemands réagencèrent les provinces et rattachèrent Vlieland à la Frise. Après la guerre, la nouvelle frontière fut conservée, mais le courrier rappelleee encore l'ancieagencement: Het Posthuys, la voiture postale de la partie occidentale de l'île, continue d'acheminer le courrier via Texel, et non pas par la Frise à laquelle l'île est rattachée administrativement.

Ce que l'île a de plus beau ? Une magnifique nature typique du pays (dunes, végétation rase, cieux hollandais), un joli phare (le Vuurduin) des phoques en quantité astronomique - on en a vu une quarantaine en tout! dont une mère et son petit en pleine nuit, à quelques mètres de nous, un grand isolement et le fameux Vliehors (voir ci-dessous).

24.12.2011 : randonnée de 23 km dans la partie centrale de l'île (dunes, forêt, chemins de broussailles, plages).

25.12.2012 : randonnée d'environ 20 km sur le Vliehors, domaine naturel qui couvre toute la moitié ouest de l'île et sert de terrain d'exercice militaire de l'armée de l'air néerlandaise (nom opérationnel : Cornfield Range). Il s'agit d'un énorme banc de sable (partie blanche sur la première carte), totalement inhabité, désolé et où l'horizon se déploie à perte de vue.

Un petit clip pour donner une idée de l'immensité de l'espace

Texel vue depuis Vlieland

Sable qui glisse sur la plage

En quittant le Vliehors...


... en arrivant dans le polder de Kroon :


Coucher de soleil en revenant au village :

Kino-pravda et agrandissements successifs

Visionné hier deux canons du cinéma international : de l'art de faire sans scénario ou de finir en queue de poisson. Très bien.

Film muet finalement très musical, Человек с киноаппаратом (L'homme à la caméra), présente une belle mise en abyme du film dans le film et une approche de montage très éclatée grâce à de nombreuses techniques cinématographiques (surimpression, superposition, accéléré, ralenti). Dans l'avertissement aux spectacteurs, Vertov présente lui même son film comme un film expérimental sans aucun scénario et sans intertitres :

"Attention viewers: this film is an experiment in cinematic communication of real events without the help of theatre. This experimental work aims at creating a truly international language of cinema based on its absolute separation from the language of theatre and literature."

L'idée de Kino-pravda (ou "ciné-vérité") fait partie de l'œuvre théorique des cinéastes russes Dziga Vertov, Elizeta Svilova et Mikhail Kaufman, selon laquelle le ciné-œil objectif permettrait non seulement une représentation de la réalité, mais en révèlerait une vérité encore plus profonde grâce aux possibilités d'arrêt sur image, de contrechamps, d'accélérés et de ralentis. Ceux-ci permettent de restituer le réel de façon plus complète et d'en dévoiler des pans inaccessible à l'œil humain. Cette technique voit le jour durant les années 1920. Dziga la développa initialement en se focalisant sur des séries d'expériences, en filmant des personnages grâce à une caméra cachée. Dziga Vertov déclare au propos de sa technique :

"La Kino-pravda est faite avec le matériau comme la maison est faite de briques. C'est de la manière dont nous allons laisser la vie pénétrer dans l'objectif que dépendent la qualité technique, la valeur sociale et historique du matériau et ultérieurement la qualité de tout film."

S'opposant au cinéma dramatique et littéraire (une histoire, des acteurs, des décors), L'homme à la caméra est un travail de montage, de mouvement et de rythme ou encore de montage-mouvement du réel. Le film prend pour principe (ciné-œil versus ciné-drame) de filmer une grande ville d'un matin au soir (apparemment Odessa). C'est le dernier film que Vertov réalise avec son frère (Mikhaïl), en raison des dissensions nées au sujet du travail sur le film. Le film est projeté à Paris, au Studio 28, en juillet 1929. L'esthétique du film est marquée par les mouvements d'avant-garde de l'époque, le futurisme et le constructivisme. Un film à la fois documentaire et expérimental qui semble encore indemne des contraintes artistiques dictées ensuite aux artistes d'URSS.

Œil-caméra oblige, réécoute aujourd'hui du disque d'influence jazz et down-tempo Man With A Movie Camera (2003) du groupe The Cinematic Orchestra que j'ai dans ma besace sonore depuis quelques années. Le film est d'ailleurs déjà éponyme d'une piste du disque Every Day (2002). Issu d'une fusion entre jazz et hardcore punk- remember Crabladder - Jason Swinscoe, auteur/programmeur/multi-instrumentaliste aux compositions défiant tous les genres, monte son club dans les années 90, le Loop, dont le concept était aussi bien pour les DJ que pour les musiciens de refaire la B.O d'un film de leur choix : contrebasse, clarinette, sampling et liquidité, bande sonore entremélée d'extraits de films. Pour lui, ce sera The Man With a Movie Camera.

Piste 8: Work it! (Man With The Movie Camera)

Enchaîné sur Blow-up de Michelangelo Antonioni. Cela ne m'a pas frappée hier, mais j'y pense tout à coup : finalement, le protagoniste de ce film a lui aussi l'œil très caméra. Malgré certains aspects qui semblent décousus (la scène dans le club avec les Yardbirds (?!), l'achat de l'hélice?, le match de tenis des mimes), mais qui sont peut-être là pour justement brouiller les pistes ou encore effacer toute preuve du récit et de la fiction, le film est très captivant. Jane Birkin y fait une apparaition (elle aussi très décousue) et le lieu du crime finalement, c'est Maryon Park.

Christmas Songs! NMA @ Palladium, Köln [17.12.2011] & @ Melkweg, Amsterdam [18.12.2011]

Afgelopen zaterdag en zondag allemaal in optocht geweest, achter NMA aan. Twee geweldige concerten een en geweldig weekend. De setlists van de twee dagen verschillen amper van elkaar - de kracht van herhaling, noem ik dat. En sowieso: hoe geweldig is het ook om een goed concert twee keer achter elkaar te krijgen? Precies. Dus: twee keer The Attack, twee keer Christian Militia, twee keer de rest en ook nog Orange Tree Roads, Here Comes The War, zie maar de setlists voor een compleet verslag. Een paar Glühwein op de Heinzelmännchenmarkt gedronken, lekker gedanst, lekker gelachen. Volgende keer geen kerst-kitsch, maar wij houden het wel romantisch.

17-12-2011, voor CS, Amsterdam

Setlist zaterdag 17-12-2011 in Palladium, Keulen:
1. Whirlwind
2. High
3. Long Goodbye
4. Island
5. Christian Militia
6. No Greater Love
7. Rumour And Rapture 1650
8. See You in Hell
9. Today Is A Good Day
10. Disappeared
11. The Attack
12. Here Comes The War
13. Vagabonds
14. Autumn
15. Purity
16. Wonderful Way To Go
Encore:
17. Rivers
18. White Coats
19. Get Me Out
20. No Rest For The Wicked
Encore!
21. Green And Grey

Setlist zondag 18-12-2011 in Melkweg, Amsterdam:
1. Whirlwind
2. High
3. Long Goodbye
4. Island
5. Christian Militia
6. No Greater Love
7. Rumour & Rapture
8. See You In Hell
9. Today Is A Good Day
10. Disappeared
11. The Attack
12. Vagabonds
13. Autumn
14. No Rest For The Wicked
15. Purity
16. Wonderful Way To Go
Encore:
17. Rivers
18. Orange Tree Roads
19. Get Me Out
Encore!
20. Here Comes The War
21. Green And Grey

18-12-2011, tijdens het concert in de Melkweg: snuif wat sfeer!

Martyn F Overweel

Op vrijdag naar een tentoonstelling over het werk van Martyn F Overweel geweest, boekje gekocht, stickers mee genomen. Met levendige, absurdistische en satirische tekeningen ligt de humor van Overweel er soms dik boven op, soms sluimert het op de achtergrond. Hij refereert vaak aan bekende personen en situaties uit de recente geschiedenis en de populaire cultuur en plaatst ze, middels tekst en samenstelling, in een vervreemdende context. Proefje: